PUBLISHED HERE AND THERE

Ces deux dernières années, en plus de montrer mon travail en art visuel à des expositions, certaines de mes œuvres ont été choisies pour faire partie de diverses publications. Je me suis dit qu’il est une bonne idée de les partager ici pour ceux qui n’ont pas eu l’opportunité de les voir.

 

Le premier magazine qui a publié mes œuvres fut WA Magazine (Wander Autumn), ce magazine canadien d’arts visuels est fondé en 2020 par l’artiste photographe Melanie Kenny à Halifax, Nouvelle-Écosse et il a publié plus de 350 artistes au Canada. Leur vision est de formuler une expérience immersive sur le travail des artistes ainsi que sur leur côté personnel et leur processus créatif, tout cela grâce à une narration captivante et des visuels de qualité. Leurs publications se font sous un thème particulier. En mars 2023, j’ai eu des œuvres dans leur numéro 11, sous le thème ‘’Emotion’’.

 

Mes œuvres de la série ‘’Capsules’’ ont également été publiées dans le numéro 39 du magazine d’art contemporain Create! Magazine en septembre 2023. Il s’agit d’un éditeur international indépendant de livres et magazines, fondé en 2013 par Ekaterina Popova en Philadelphie, Pennsylvanie aux États-Unis. Create! Se donne comme mission d’inspirer, éduquer, coacher et montrer au public le talent des artistes.

 

En janvier 2024, WA Magazine me donna encore une fois une parution, cette fois-ci dans leur numéro 14, sous le thème ‘’Self’’. Trois des œuvres de ma série ‘’Yellow (thin) air’’ sont affichées sur trois pages de cette belle publication.

 

Toujours en début d’année 2024, au mois de mars, le magazine international d’artistes émergents Suboart Magazine m’a fait une entrevue qui apparaît dans leur numéro 20. Ce magazine est fondé en 2020 par l’artiste autrichienne Nina Seidel qui réside à Lisbonne au Portugal. Le magazine est géré par elle-même et par l’artiste portugaise Carolina Castilho. Suboart Magazine donne aux artistes émergents un espace inspirant pour raconter leurs histoires à travers leurs œuvres et leurs paroles. Cette entrevue m’a permis d’exprimer plusieurs aspects reliés à ma démarche en tant qu’artiste, mes premières expériences avec l’art, mon processus de création, mon inspiration et bien plus. Ce fut vraiment plaisant de pouvoir partager ceci avec Suboart!

 

Puis, comme si une entrevue n’était pas suffisante pour me sortir de ma pratique habituelle, le début de l’année 2024 m’a présenté d’autres opportunités de collaboration.

 

J’ai été appelé à produire l’illustration pour la couverture pour le roman ‘’Mémoire[s] d’outre mère’’ écrit par Jean-Michel Vidal. Vidal est médecin et anthropologue et il a publié de nombreux articles en anthropologie médicale. Il est établi à Montréal (Qc) depuis plus de 35 ans. Pour ce roman à valeur autobiographique, il m’a demandé de m’inspirer d’une sculpture africaine (Spirit Spouse and Sleeping child in the form of a maternityfigure; Baoule People; Ivory Cost; West Africa) qui résume une bonne partie l’esprit de ce roman.  Je dois avouer que cette collaboration m’a amené un peu loin de mes sujets habituels, cependant ce fut une riche expérience d’échange, de lecture, d’interprétation et de mise en œuvre de mon vocabulaire visuel sur une amalgame de visions. En passant, si vous avez l’opportunité, courez chercher le livre à libraire N’était-ce pas l’Été à Montréal pour lire cette histoire fascinante!

 

Toujours dans cet esprit de collaboration entre artistes, mon ami, poète et artiste visuel Romain Bécourt préparait au début de l’année une série de performances pour le festival St-Ambroise Fringe Montréal qui a eu lieu au mois de juin. Sous le titre de ‘’Transcendence’’ les performances sont inspirées des témoignages Queer. Chaque présentation résulta dans une nouvelle œuvre unique. Dans ce contexte, il m’a demandé de créer une œuvre qui évoque l’émotion, le mouvement, un fil de la vie. Pour ce projet, j’ai travaillé une illustration numérique, inspirée d'une œuvre originale, dessinée sur papier japonais en 2023. J'ai aussi fait le graphisme de son affiche de l’évènement intégrant mon œuvre!

 

Vous pouvez donc voir mon travail sur ces supports moins habituels, le temps de voir mes œuvres encore sur les murs des galeries, ou de vos espaces!

Merci!

 

Voici aussi les coordonnées des ces magazines, libraires et artistes.

WA Magazine : https://www.wamagazine.ca/

@wamagazine.ca

Create! Magazine : https://www.createmagazine.com/

@createmagazine

Suboart Magazine : https://suboartmagazine.com/

@suboartmagazine

Librairie N’était-ce pas l’été : https://www.netaitcepaslete.com/

6792 boul. Saint-Laurent, H2S 3C7, Montréal, QC, Canada

Romain Bécourt, artiste visuel : @romain_becourt_arts_visuels

 

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Over the past two years, in addition to showing my artwork at exhibitions, some of my works have been chosen to be included in various publications. I thought it would be a good idea to share them here for those who haven't had the opportunity to see them.

 

The first magazine to publish my works was WA Magazine (Wander Autumn), this Canadian visual arts magazine was founded in 2020 by photographer artist Melanie Kenny in Halifax, Nova Scotia and has published over 350 artists in Canada. Their vision is to share an immersive experience about the artists' work as well as their personal side and their creative process, all through captivating storytelling and compelling visuals. Their publications are made under a particular theme. In March 2023, I had works published in their issue 11, under the theme “Emotion”.

 

My works from the “Capsules” series were also published in issue 39 of the contemporary art magazine Create! Magazine in September 2023. It is an independent international publisher of books and magazines, founded in 2013 by Ekaterina Popova in Philadelphia, Pennsylvania in the United States. Create! has as a mission to inspire, educate, coach and show the public the talent of artists.

 

In January 2024, WA Magazine showcased my work again, this time in their issue 14, under the theme “Self”. Three of the works from my “Yellow (thin) air” series are displayed on three pages of this beautifully curated magazine.

 

Then, still at the beginning of 2024, in March, the international magazine of emerging artists Suboart Magazine interviewed me. This interview appears in their issue number 20. This magazine was founded in 2020 by the Austrian artist Nina Seidel who is based in Lisbon, Portugal. The magazine is managed by herself and Portuguese artist Carolina Castilho. Suboart Magazine gives emerging artists an inspiring space to tell their stories through their artwork and words. This interview allowed me to express several aspects related to my approach as an artist, my first experiences with art, my creative process, my inspiration and much more. It was really nice to be able to share this with Suboart!

 

Then, as if one interview wasn't enough to get me out of my usual practice, the start of 2024 presented me with other opportunities for collaboration.

 

I was called upon to produce the illustration for the cover for the novel “Mémoire[s] d’outre Mère” written by Jean-Michel Vidal. Vidal is a doctor and anthropologist and has published numerous articles in medical anthropology. He has been established in Montreal (Qc) for over 35 years. For this novel with autobiographical value, he asked me to take inspiration from an African sculpture (Spirit Spouse and Sleeping child in the form of a maternity figure; Baoule People; Ivory Cost; West Africa) which summarizes a good part of the spirit of this novel. I must admit that this collaboration took me a little far from my usual subjects, however it was a rich experience of exchange, reading, interpretation and implementation of my visual vocabulary on an amalgam of visions. By the way, if you have the opportunity, run and pick up the book at the ‘’N’était-ce pas l’Été’’ bookstore in Montreal to read this fascinating story!

 

Still in this spirit of collaboration between artists, my friend, poet and visual artist Romain Bécourt prepared at the beginning of the year a series of performances for the St-Ambroise Fringe Montréal festival which took place in June. Under the title “Transcendence”, the performances are inspired by Queer testimonies. Each presentation resulted in a unique new work. In this context, he asked me to create a work that evokes emotion, movement, a thread of life. For this project, I worked on a digital illustration, inspired by an original work, drawn on Japanese paper in 2023. I also designed the event poster incorporating my work!

 

You can therefore see my work on these less usual supports, the time to see my works still on the walls of the galleries, or in your spaces!

Thanks!

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Durante los últimos dos años, además de mostrar mi arte en exposiciones en galerías, algunas de mis obras han sido elegidas para ser incluídas en diversas publicaciones. Pensé que sería una buena idea compartirlas aquí para aquellos que no han tenido la oportunidad de verlas.

 

La primera revista en publicar mis obras fue WA Magazine (Wander Autumn), esta revista canadiense de artes visuales fue fundada en 2020 por la artista y fotógráfa Melanie Kenny en Halifax, Nueva Escocia y ha publicado más de 350 artistas en Canadá. Su visión es formular una experiencia inmersiva sobre el trabajo de los artistas, así como su lado personal y su proceso creativo, esto a través de una narración cautivadora e imágenes de calidad. Sus publicaciones se realizan bajo un tema particular. En marzo del 2023 incluyeron varias de mis obras en la edición n.11, bajo el tema “Emotion”.

 

Mis obras de la serie “Cápsulas” también fueron publicadas en la edición n.39 de la revista de arte contemporáneo Create! Magazine en septiembre del 2023. Create! Es una editorial internacional independiente de libros y revistas, fundada en 2013 por Ekaterina Popova en Filadelfia, Pensilvania en Estados Unidos. Su misión es inspirar, educar, entrenar y mostrar al público el talento de los artistas.

 

En enero del 2024, WA Magazine me publicó por segunda vez, esta vez en la edición n.14, bajo el tema “Self”. Tres de las obras de mi serie “Yellow (thin) air” se muestran en tres páginas de la revista.

 

Aún a principios del 2024, en marzo, la revista internacional de artistas emergentes Suboart Magazine me hizo una entrevista que aparece en su ediciuón n.20. Esta revista fue fundada en 2020 por la artista austriaca Nina Seidel que reside en Lisboa, Portugal. La revista está dirigida por ella misma y la artista portuguesa Carolina Castilho. Suboart ofrece a los artistas emergentes un espacio inspirador para contar sus historias a través de sus obras de arte y sus palabras. Esta entrevista me permitió expresar varios aspectos relacionados con mi enfoque como artista, mis primeras experiencias con el arte, mi proceso creativo, mi inspiración y mucho más. ¡Fue realmente interesante poder compartir esto con Suboart!

 

Luego, como si una entrevista no fuera suficiente para sacarme de mi práctica habitual, el inicio del 2024 me presentó otras oportunidades de colaboración.

 

Me pidieron que realizara la ilustración de la portada de la novela “Mémoire[s] d’outre Mère” escrita por Jean-Michel Vidal. Vidal es médico y antropólogo y ha publicado numerosos artículos en antropología médica. Está establecido en Montreal (Qc) desde hace más de 35 años. Para esta novela de valor autobiográfico, me pidió que me inspirara en una escultura africana (Espíritu Esposa y Niño dormido en forma de figura materna; Pueblo Baoule; Costa de Marfil; África Occidental) que resume en buena parte el espíritu de esta novela. Debo admitir que esta colaboración me alejó un poco de mis temas habituales, sin embargo fue una experiencia interesante y enriquecedora de intercambio, lectura, interpretación e implementación de mi vocabulario visual aplicado en una amalgama de visiones. Por cierto, si tienes la oportunidad, corre a buscar el libro a la librería ‘’N’était-ce pas l’été’’ en Montreal para leer esta historia fascinante.

 

Siguiendo con este espíritu de colaboración entre artistas, mi amigo, poeta y artista visual Romain Bécourt preparó a principios de año una serie de performances para el festival St-Ambroise Fringe Montréal que tuvo lugar en junio. Bajo el título “Transcendence”, las performances se inspiran en testimonios Queer. Cada presentación da lugar a una nuevo obra única. En ese contexto, Romain me pidió crear una obra que evocara la emoción, el movimiento, un hilo de vida. Para este proyecto, trabajé en una ilustración digital, inspirada en una obra original, dibujada en papel japonés en 2023. También diseñé el afiche del evento incorporando mi obra.

 

Puedes ver mis obras en estos soportes menos comunes, esperando verlas una vez más en las paredes de las galerías o en tus espacios.

¡Gracias!