LA LÍNEA EL CUERPO x POURQUOI PAS ESPRESSO BAR – EXPOSITION DANS UN CLASSIQUE DU VILLAGE DE MONTRÉAL


- english version follows below -

[ FR ]    J'ai eu le plaisir de présenter une exposition individuelle tout au long du mois de septembre, dans un lieu bien connu et apprécié des habitué.es du Village de Montréal : le café Pourquoi Pas Espresso Bar. Comme son nom le suggère, ce café de quartier, au décor à la fois industriel et chaleureux, se distingue par son atmosphère détendue et son ouverture d'esprit. Depuis des années, il soutient les artistes locaux, notamment celleux de la communauté LGBTQ+, en leur offrant un bel espace d'exposition.

Dans cet environnement accueillant, sur un mur de briques à la texture et à la teinte riches, j'ai installé une collection d'œuvres ayant pour thème central un sujet récurrent dans ma pratique : l'expression des émotions à travers la représentation du corps masculin. Les œuvres exposées, issues de différentes périodes de ma production, varient en dimensions, mais partagent toutes un langage figuratif mêlé à une certaine abstraction minimaliste. Elles sont guidées par une charge émotionnelle et une sensibilité queer, et se caractérisent par une composition graphique où le jeu de masses et de vides (espaces positifs et négatifs) donne à chacune sa place, tout en construisant une cohérence d'ensemble. Les palettes chromatiques - principalement des dessins en noir sur fond blanc, avec des couleurs proches des primaires - contrastent intentionnellement avec la teinte chaleureuse du mur de briques, ajoutant une touche lumineuse et fraiche à l'espace.

L'exposition réunit dix-sept œuvres en illustration numérique et techniques mixtes. Parmi elles, trois grands formats (36'' x 24'') forment la série ''L'Offrande'', réalisée entre 2023 et 2024. Cette série adopte une approche narrative, chaque pièce racontant une facette d'une expérience - passée, présente ou à venir.

''Los Besos que no te di'' est inspirée par des expériences non vécues, souvent freinées par la peur. Elle rappelle l'importance d'être présent.e, de prendre des risques malgré la crainte - au risque, sinon, de rester les bras chargés de feurs qui finiront par faner, avec ces baisers que l'on n'a jamais donnés.

''L'Offrande'' est une offre de soi à l'autre, mais aussi à soi-même. C'est un geste de se dénuder, corps et âme, de dévoilement, de gratitude, une reconnaissance envers ce que la vie - et certaines personnes - nous donnent, et que nous leur rendons en retour.

''Tout ce qui me resta de toi'' parle d'amour persistant, de ce sentiment qui continue de nous habiter malgré la distance, qu'elle soit physique ou temporelle. Ce qui reste peut être invisible, immense, infini.

Des versions de ces dessins, en plus petit format et accompagnées de textes intégrés à leur composition graphique, sont également présentées.

D'autres séries complètent l'exposition, notamment ''Summer blues'' et ''Yellow -thin- air''. Les œuvres de ''Summer blues'' évoquent la nostalgie, le repli intérieur, une énergie calme mais puissante menant progressivement à l'affirmation de soi. Celles de ''Yellow -thin- air'' mettent en scène des personnages empreints de douceur, de délicatesse et de vulnérabilité, contrastant avec la force physique de leurs corps masculins. Elles illustrent ainsi une partie de la multiplicité des formes de masculinité, et affirment que la sensibilité est une part essentielle de l'homme. D'autres œuvres comme ''Fusion'' et ''Shelter'', dans de petits formats qui renforcent l'e sens d'intimité, explorent les liens amoureux et le soutien mutuel dans les couples, au-delà de la romance : une connexion à la fois physique, émotionnelle et spirituelle. 

C'est avec plaisir, joie et fierté que je présente ces œuvres dans ce café local, qui me permet de montrer une bonne partie de mon travail en art visuel dans un ensemble à des visiteur.euses varié.es : habitant.es du quartier, passant.es, touristes, amateur.rices de café et d'art. Leurs commentaires, leurs regards, leur intérêt sont précieux - tout comme celui de certain.es collectionneur.euses qui, touché.es par certaines pièces, les ont intégrées à leur collection privée. Car l'art est fait pour être partagé et, cette exposition est là pour cela.

L'exposition reste en place jusqu'au 30 septembre. Si vous êtes à Montréal, sentez-vous libres et chaleureusement invité.es à passer la découvrir. Et si vous êtes ailleurs, ou que vous n'avez pas pu venir, voici quelques photos pour vous en offrir un aperçu, à distance.

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[ EN ]    I had the pleasure of presenting a solo exhibition throughout the month of September in a well-known and beloved spot among regulars in Montreal's Village : Pourquoi Pas Espresso Bar. As its name suggests, this neighborhood café - featuring both industrial design and a warm atmosphere - is known for its open-mindedness ans laid-back vibe. For yeas, it has supported local artists, especially those from the LBTQ+ community, by offering a beautiful space to exhibit their work.

In this welcoming environment, on a richly textured and tinted brick wall, I displayed a collection of works centered around a recurring theme in my artistic practice : the expression of emotions through the depiction of the male body. The exhibited pieces, created over different periods of my production, vary in size, yet they all share a figurative language interwoven with minimalist abstraction. They are guided by emotional depth and a queer sensibility, characterized by a graphic composition where the balance of masses and voids (positive and negative space) gives each work its place while creating an overall visual harmony. The color palettes - mostly black line or mass drawings on white backgrounds, sometimes with hues close to primary colors - intentionally contrast with the warm tones of the brick wall, bringing a fresh and luminous presence to the space.

The exhibition features seventeen artworks in digital illustration and mixed media. Among them, three large-format pieces (36'' x 24'') make up the series ''L'Offrande'', created between 2023 and 2024. This series takes a narrative approach, with each work telling a part of an experience - pas, present, or future :

''Los besos que no te di'' is inspired by moments never lived, often held back by fear. It's a reminder to be present, to take chances even when we're scared - because if not, we may be left holding flowers that will eventually wilt, with kisses we never gave.

''L'Offrande'' is an offering of oneself to another, and also to oneself. It's a gesture of exposure -body and soul - a moment of gratitude and acknowledgment for what life and certain people offer us, and what we give back in return.

''Tout ce qui me resta de toi'' speaks of enduring love, a feeling that stays with us even when physical or temporal distance separates us. What remains may be invisible, immense, infinite.

Smaller-format versions of these three works are also presented, featuring texts that are integrated into their visual composition.

Other series are also included in the exhibition, notably ''Summer blues'' and ''Yellow -thin- air.'' The works in ''Sumer blues'' explore nostalgia, introspection, and a calm yet powerful energy that gradually leads to self affirmation. Those in ''Yellow -thin-air'' depict caracters full of gentleness, delicacy, and vulnerability, contrasting with the physical strengh of their masculine bodies. They reflect some diversity of masculine expression, affirming that sensitivity is an essential part of being a man. Other works like ''Fusion'' and ''Shelter'', in small-format pièces tending to an intimate sens, delve into romantic and supportive relationships between couples, going beyond romance to portray deep physical, emotional, and spiritual connections.

It is with joy, pride, and gratitude that I present these pieces in this local café, which offers me the opportunity to share a substantial part of my visual art practice with a wide range of visitors : neighborhood residents, passersby, tourists, coffee and art lovers. Their feedback, their gaze, their interest are invaluable - as are the collectors who connected deeply with some of the pieces and chose to include them in their private collections. Art is made to be shared, and that is exactly what this exhibition is about.

The show runs until September 30. If you're in Montreal, feel free and warmly invited to come by and experience it. And if you're elsewhere or couldn't make it, here are a few photos to give you a glimpse of the exhibition from afar.


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